Production et direction artistique
Lorsqu’une entreprise décide de produire du contenu visuel professionnel, elle entre dans un univers où chaque détail compte et où les coûts peuvent monter rapidement. Mon rôle, c’est d’orchestrer la vision, de coordonner la production et de m’assurer que tout avance de façon fluide, cohérente et dans le respect du budget établi.
Comment ça fonctionne?
Quand je prends en charge un mandat de production, je clarifie d'abord l’objectif et le message, puis je structure la production : direction artistique, logistique, budget, échéancier et plan de tournage. Je réserve les prestataires, je prépare le terrain et je dirige le plateau. Ensuite, j'encadre la postproduction pour assurer un résultat fidèle à la vision et pleinement aligné sur vos objectifs marketing.
Un plateau bien orchestré, un budget respecté
Diriger un plateau de tournage, qu’il s’agisse d’une publicité télé, d’une vidéo de marque ou d’un shooting corporatif, mobilise plusieurs équipes, des ressources variées et une succession de décisions rapides qui doivent toutes demeurer alignées sur les objectifs marketing de l’entreprise et sur le budget établi.
Mon rôle, c’est d’orchestrer l’ensemble. Je m’assure que tout ce qui se déroule en amont, pendant le tournage et en postproduction soit fluide, cohérent et fidèle à la vision d’affaires. Je deviens le lien entre l’intention stratégique et la réalité du plateau, pour que chaque scène, chaque geste et chaque choix créatif serve réellement les objectifs recherchés.
Certaines productions peuvent se désaligner en cours de route. Les équipes techniques sont concentrées sur l’image, les intervenants sont stressés, les horaires glissent et les décisions se bousculent. Résultat : un contenu qui manque de direction, qui coûte plus cher que prévu ou qui n’atteint tout simplement pas sa cible. C’est précisément ce chaos que je viens éviter.
Mon rôle en gestion de plateau, c’est de garder le cap. Je conçois la journée de tournage de manière à maximiser chaque minute et chaque prise. Je structure l’horaire pour que rien ne soit improvisé : on sait quoi tourner, quand, comment et pourquoi. Je veille à ce que les intervenants se sentent guidés, que les équipes techniques se sentent supportées, que les imprévus se règlent sans drame, que l’horaire tienne la route et que l’énergie reste harmonieuse et structurée.
Je ne fais jamais une production à sens unique. Je pense toujours en logique d’écosystème et en optimisation budgétaire. Un tournage bien planifié peut générer plusieurs capsules vidéo, des formats courts pour les réseaux sociaux, du contenu photo, des extraits audio, du matériel pour les infolettres, du contenu «evergreen» réutilisable et des variantes adaptées aux différentes plateformes.
Cette approche permet d’obtenir non seulement un contenu de haute qualité, mais aussi une grande quantité de matière réutilisable, le tout dans un budget raisonnable.
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